改革开放以来，中国的社会文化发生了深刻的变化，中国画伴随着改革开放打开国际艺术视野，借鉴西方现当代艺术理念而推进的现代性变革发生了历史性的巨变。回溯四十多年来中国画的变革历程，我们不难发现，中国画的价值延续与重塑是艺术家“现代性”追寻中的重要命题。显然，站在一个更为广阔的视角，对已然存在的关乎20世纪中国画的叙述模式与价值解释系统进行再认识，这构成了当代画坛的现实诉求。因此，在当代语境下，对四十多年来当代中国画之图式语言和价值属性作一番梳理有其必要性。
本次展览，将邀请当代画坛60位代表性名家，聚焦于当代中国画的发展格局，从人物、山水、水墨、花鸟及工笔等探索领域作为切入视角，关注于艺术家图像风格中所蕴含的当代文化精神。展览旨在透过艺术家及其风格迥异而又相互联系的作品，寻求理解中国画在当下的美术进程中究竟处于一种什么样的状态。他们的作品，足以说明，中国画在当下多元化的表达中所获得的全新的话语空间；他们的艺术实践，对今人关注古人的传统、当代的文化以及当代的生活，对今天中国画的革新，具有重要的启示意义。
宋新江，1951年生于南京，祖籍江苏兴化。自幼酷爱绘画，20世纪70年代随罗国玮先生学习中国山水画，1984年就学于江苏省国画院，先后受教于董欣宾、傅二石先生。现任江苏省国画院画家，国家一级美术师，中国美术家协会会员，原江苏省美术家协会理事，中国美术家协会江苏创作中心常务副主任，湖南工业大学科学学院客座教授。出版有《宋新江画集》《宋新江画辑》《宋新江中国画作品集》等。作品多次参加国内外展览并获奖。
金陵水墨山水又一家
——宋家样
O 文/左庄伟
宋新江是在江南山水的自然环境中和由傅抱石大师开创，钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙等一代大家建树的江苏省国画院成长发展起来的一位有成就的山水画家。他承继了新金陵画派的艺术精神，在新的时代和更广漠的大自然环境中，切身感悟而创造了有自己个性的山水艺术，成为金陵山水画坛又一家。
新江君自幼生活在水乡，因此画中题材喜作渔舟村景，尔后足遍名山大川，亦能写高山峻岭，擅长不同情感，选择不同景物营造不同画境，村小景虽景小则寄寓的情深意浓，有气有势，景物虽平凡，能在平凡中求得奇和趣。他常在林间村道点缀扶杖古人，他本意在创造一种远离尘世的静境，给当今浮躁时代不安心灵带来一方慰藉的静土，在古意中隐含着画家朴素、真挚的回归思想感情和具有现代审美意义的时代精神。
新江君的水墨山水画善用水，常以淋漓的水墨造境，层次丰富的水与墨与色交融所塑造的艺术形象，显得润泽华滋高雅;用笔以点和短线条造型，颇有米点遗风和石涛风韵，笔刚墨柔，刚柔相辅相成。画的意境既有南派的秀逸之美，又有北方阳刚的壮雄之美质，在金陵山水画界已初步形成独树一帜的“宋家样”.
《雨后山城》
《井岗山》
《山居图》
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